Como escribir poemas: 8 conceptos básicos para escribir poesía

Aprender a escribir un poema es discutiblemente una de las formas de escritura creativa más difíciles de dominar: hay muchas «reglas», pero al mismo tiempo, ninguna regla. Es la forma suprema de expresión individual, sin embargo, existen indicaciones de escritura creativa que encajan en los géneros.

Confuso, ¿verdad?

A pesar del desafío, escribir poesía es un lugar creativo muy satisfactorio, y tenemos exactamente lo que estás buscando para aprender a perfeccionar esta forma de arte.

Debido a que la poesía es tan específica para el artista, saber cómo escribir un poema a tu manera puede ser complicado.

Si está listo para aprender lo que se necesita para escribir (y luego potencialmente publicar un libro de) buena poesía, tenemos la ayuda que necesita.

Beneficios de aprender a escribir  poemas

Incluso si no está buscando convertirse en un poeta a tiempo completo, o incluso si no intenta publicar un solo poema, escribir poesía puede ser beneficioso de varias maneras.

1. Fortalece sus habilidades para escribir imágenes sólidas. La poesía es una forma de escritura muy basada en imágenes, por lo que practicar la poesía mejorará tus imágenes también en otras formas.
2. La poesía es concisa e impactante : utiliza un lenguaje fuerte y no más palabras de las necesarias. Si sabe cómo escribir un poema, su prosa al escribir una novela se volverá más nítida y fuerte.
3. La poesía te ayuda a conectarte con las emociones de una manera tangible . Otras formas de escritura tienen la trama detrás de la cual esconderse: con la poesía, todo lo que tienes son emociones. (A menos que sea un poema narrativo, por supuesto).
4. Puedes convertirte en un poeta profesional y ganarte la vida escribiendo. Incluso si solo desea disfrutar de la poesía por las razones anteriores, también puede obtener un ingreso de tiempo completo de esta manera. Una excelente manera de comenzar es solicitar una beca de poesía además del resto de los consejos aquí.

Tipos de poesía

No todos los tipos de poesía son iguales, y eso significa que aprender a escribir un poema implica familiarizarse con los diferentes tipos.

Aquí están los diferentes tipos de poesía:

1. Narrativa : este tipo de poema se basa en una historia. Cuenta un evento y, a menudo, hay algunos elementos adicionales, como personajes, una trama y una narración sólida.
2. Lírica : un poema lírico es similar a una canción y tiende a describir un sentimiento, una escena o un estado mental específicos.

Es posible que esté familiarizado con estos diferentes tipos de poesía. Por ejemplo, un poema lírico es en realidad una canción. Escuchar su estación de radio favorita es como escuchar una colección de sus poemas favoritos que se le leen con algo de música de fondo.

Un poema narrativo es, como se mencionó anteriormente, más como una historia contada en prosa poética.

8 fundamentos para aprender como escribir poemas

La poesía a menudo puede ser subjetiva. No todos los poemas le hablarán a todas las personas.

Dicho esto, hay diferentes atributos que debes aprender si quieres saber cómo escribir bien la poesía independientemente.

1 – Estructura de escribir un poema

La estructura de un poema puede referirse a muchas cosas diferentes, pero vamos a discutir algunas formas diferentes de poesía, cómo usar la puntuación y las últimas palabras.

Forma de un poema

La forma de tu poema es la estructura física. Puede tener requisitos de rima, longitud de línea, número de líneas / estrofas, etc.

Aquí hay diferentes tipos de formas de poesía:

• Soneto – Un poema corto con rima de 14 líneas.
• Haiku – Un poema de 3 líneas donde la primera es de 5 sílabas, la del medio es de 7 sílabas y la última es de 5.
• Acróstico – Un poema donde la primera letra de cada línea deletrea una palabra que encaja con el tema del poema o expone un significado más profundo.
• Limerick: este es un poema ingenioso de 5 en vivo con la primera, segunda y quinta líneas que riman al igual que las otras dos entre sí.
• Épica: este tipo de poesía es un poema narrativo extenso que celebra las aventuras o los logros de los héroes.
• Pareado: puede ser parte de un poema o estar solo como un poema de dos líneas que riman.
• Verso libre: este tipo de poema no sigue ninguna regla y es poesía libre escrita por el autor.

La mayoría de los poetas, específicamente los menos experimentados, escriben lo que se llama verso libre , que es un poema sin forma, o con una forma que el poeta ha inventado para esa pieza específica.

Un poeta puede decidir tener un cierto esquema de rima o puede hacer que sus poemas sean silábicos.

Con un poema en verso libre, puede configurar cualquier tema o patrón que desee, o no tener ninguno.

Lo mejor de la poesía es que incluso puedes comenzar con una forma de poema específica y luego elegir modificarla para que sea única y tuya.

Puntuación de poesía

Saber bien como escribir poemas es difícil porque nunca se sabe cuál es la puntuación adecuada, porque puede ser diferente de la puntuación al escribir un libro.

Básicamente, hay tres formas de puntuar tu poesía:

1. Gramaticalmente : esto significa que usa la puntuación correctamente para cada regla gramatical; si quitaras las líneas y las estrofas, funcionaría como un párrafo gramaticalmente correcto, y esto incluso incluye escribir diálogos en tu poema.
2. Estilísticamente : esto significa que usa la puntuación para servir de la forma en que le gustaría que se lea el poema. Una coma indica una pausa corta, un punto indica una pausa más larga, un guión indica una pausa con una conexión de pensamientos. No usar ningún signo de puntuación daría lugar a una sensación de apresuramiento, lo cual es posible que desee. Tus opciones de puntuación dependerán de tus objetivos al escribir un poema.
3. Una combinación. Tal vez desee seguir principalmente las reglas de puntuación, pero tiene una línea determinada que desea leer de cierta manera. Está totalmente bien desviarse de las reglas estándar si tiene un propósito: solo necesita hacer lo que esté haciendo intencionalmente. Conozca las reglas antes de que pueda romperlas.

“En poesía, la puntuación sirve como director. Establece el ritmo de una línea o estrofa, indicándote dónde hacer una pausa para respirar. Por el contrario, el enjambment ( ejecutar líneas de poesía juntas sin terminarlas con puntuación) puede ser extremadamente poderoso cuando se usa correctamente. Mantiene la línea fluyendo sin una pausa o un punto final «. – Krystal Blaze Dean

Últimas palabras de un poema

La última palabra de una línea, la última palabra de su poema y la última línea de su poema son muy importantes; estos son los fragmentos que resuenan en la cabeza del lector y tienen más énfasis.

Terminar con puntuación (guión, punto, coma) versus terminar sin puntuación le dará una lectura dramáticamente diferente, así que considere el efecto que le gustaría tener.

Consejo para las últimas palabras : lee el poema en voz alta varias veces para ver dónde te gustaría que cayera la inflexión y el énfasis.

2 – Imágenes

Las imágenes son un recurso literario que es una descripción tangible que atrae a uno de los cinco sentidos.

Cuantas más imágenes hay en un poema, más se puede conectar el lector con él.

Sugerencia para las imágenes : céntrese en los detalles. En lugar de buscar la descripción obvia, póngase realmente en ese momento o sentimiento: ¿qué detalles son los más impactantes y reales?

A continuación, se muestran algunos ejemplos de imágenes:

• Los vapores acre se levantaron del suelo debajo de ella.
• La luz ardiente le pintó de rojo el interior de los párpados.
• El cabello de su cola de caballo le mordió la cara, arrastrado en un frenesí por los furiosos vientos.
• Un crujido estalló al ritmo de las llamas danzantes.

 3 – Sonido

Mientras que las imágenes son para la mente, el sonido es para el oído. ¿Cómo suenan tus palabras y líneas cuando se leen en voz alta?

El estilo de sonido más básico es una rima, sin embargo, ¡nunca debes forzar una rima!

Si intenta encontrar rimas exactas en cada línea, se convierte en «cantar canciones», y esta es una gran marca roja de un aficionado. Seguir un esquema de rima estricto puede limitar gravemente la elección de palabras y la creatividad.

En lugar de buscar rimas finales exactas, aquí hay algunas opciones para lograr ese atractivo efecto auditivo de la rima al escribir poemas:

1. Asonancia : la repetición de un sonido vocal en sílabas acentuadas que no riman. La asonancia le brinda el divertido efecto de sonido de una rima sin sonar cursi. Un ejemplo de assonance es: “Escucha el m e llow w e dding b e lls” por Edgar Allen Poe.
2. Aliteración : la repetición de una consonante al comienzo de las palabras. Específicamente, los sonidos de consonantes duras como T , ST y CH tienen un efecto de staccato duro que a muchos poetas les gusta usar.
3. Rimas internas : las palabras dentro de las líneas riman, en lugar de las palabras finales. Como la asonancia, obtienes el efecto de una rima sin sonido como una estafa del Dr. Seuss.
4. Sugerencia para el sonido en la poesía : concéntrese en imágenes hermosas y nítidas para transmitir su poema, en lugar de confiar estrictamente en el sonido y la estructura del mismo.

4 – Significado

La estructura, las imágenes y el sonido trabajan juntos para conformar la excelencia técnica de un poema. Pero si tus palabras están vacías de un significado más profundo , ¿de qué sirve escribir un poema?

“La poesía es una forma de contar historias. La clave para escribir es hacer sentir a la audiencia . Dales algo para recordar y aferrarse «. – Brookes Washington

Muchos escritores nuevos se aferran a los clichés y a los temas cansados ​​(píos, esa aliteración ) para sus poemas, porque piensan que eso es lo que se supone que deben hacer.

Pero emular algo que alguien más ha hecho, o alguna idea de lo que debería pensar que debería tratar un poema, no le dará una pieza genuina y emocional con la que otras personas puedan conectarse.

Así que escribe el poema que solo tú puedes escribir.

Consejos sobre cómo escribir poemas con significado:

1. Haga una lluvia de ideas sobre temas de poesía observando sus propias experiencias. ¿Que sabes? ¿Cuándo es un momento en el que se sintió muy profundamente por algo? ¿Puedes poner ese sentimiento en palabras? ¿Puedes convertir ese sentimiento en una imagen que otras personas puedan ver a través de tus palabras? Ese es el poema que escribes.
2. No necesitas una gran emoción dramática sobre la que escribir; piensa en las cosas ordinarias que nos hacen a todos humanos.

“Nada termina poéticamente. Termina y lo convertimos en poesía. Toda esa sangre nunca fue hermosa. Era simplemente rojo «. – Kait Rokowski

5 – Como escribir poemas:Ten una meta

Ten una meta al escribir un poema: ¿qué quieres que sienta tu audiencia?

¿Estás escribiendo solo por diversión o para ti mismo? La poesía es a menudo una forma de escritura muy personal, pero eso no significa que no debas pensar en tu audiencia al mismo tiempo.

Si desea publicar su poesía eventualmente, hay algunas cosas en las que pensar en términos de sus objetivos.

¿Qué emoción o moraleja quieres transmitir? ¿Qué intentas expresar?

Estas son preguntas importantes a responder para poder escribir un poema impactante y memorable.

6 – Evite las frases cliché al escribir poesía

Hay muchos clichés que debes evitar al escribir poesía.

Nada marca realmente a un poeta aficionado como los clichés (y las rimas forzadas, como mencionamos antes).

A pesar de la tentación, evite las frases cliché . Vaya línea por línea y haga que su lenguaje sea lo más nítido y original que pueda.

Si hay piezas en tu poema que parece que las has leído o escuchado antes, intenta reformularlas para hacerlo más original.

7 – Opta por el minimalismo

Errar por el lado del minimalismo. Una vez que tenga un borrador, córtelo de nuevo a lo necesario.

Cada palabra debe estar cargada de emoción y significado, y cada palabra debe ser absolutamente esencial.

Si su poema parece largo aliento a que , imaginar lo que sería como para su lector. Esté preparado para editar su poema para conseguir su mejor forma.

“La poesía es solo matemática de palabras. Cada pieza tiene un significado , y no puede haber partes extrañas, de lo contrario se vuelve confuso. Simplemente se convierte en un rompecabezas hecho con todas las palabras que te hacen sentir algo «. – Abigail Giroir, explica claramente como escribir un poema.

8 – Como escribir poemas: Refina tu poema

La verdadera magia de la poesía ocurre en la revisión y el refinamiento.

Revisa el infierno de siempre. Parafraseando a un antiguo profesor mío: no tengas miedo de sentarte con él. Durante semanas, meses, años , todo el tiempo que necesite el poema.

Es genial tener objetivos de escritura y cronogramas, pero no apresure un poema antes de saber que está listo.

Evite las abstracciones. Una abstracción es una palabra que solo puede referirse a un concepto o sentimiento, no es una cosa concreta y tangible . Algunos ejemplos de esto son la libertad , el amor , la esclavitud , la agresión .

Las abstracciones hacen que cada persona se imagine algo diferente, por lo que son palabras débiles y debilitarán su poema.

En lugar de usar una abstracción, piense en qué imágenes puede usar para transmitir esa emoción o concepto. La libertad puede convertirse en cadenas que se rompen o pájaros volando. El amor puede ser llevarle café a su cónyuge a la cama, acariciar a un perro, limpiar una lápida.

Piense en las mejores imágenes para transmitir su idea de esa abstracción, de modo que todos los lectores puedan estar en sintonía con usted.

No se encasille en una forma que sofoque su creatividad, utilice imágenes y sonidos, tenga un significado y un propósito para cada poema y revise hasta que le sangren los dedos.